Такая фотография, где больше всего присутствуют светлые тона, считается выполненной в высоком ключе. В данном случае масса ярких пятен заметно преобладает над массой темных участков.

Приступим к уроку мастерства:

Существует ряд требований непосредственно к объекту фотографирования. Чаще всего высокий ключ применяют в жанре портрета. Однако, сама модель должна иметь определенные внешние данные. В данном случае, и одежда, и кожа должны быть обязательно светлыми. Это касается и цвета волос, предпочтительней для такой съемки модель со светлыми волосами. Но, прежде всего, в этой съемке должно учитываться правильность освещения.

Для высокого ключа нужна хорошая, равномерная проработка светом, что предоставляют студийные варианты фотосъемки объекта.

Также необходимо, чтобы фон по яркости не был слабее основного объекта. Иногда фон нужен даже более яркий.

Сама экспозиция замеряется по тону, более темному, чем средний. Для снимка в светлом тоне может быть использована бумага белого цвета (без стыков) или ткань, все того же белого цвета.

Что еще узнаем в этом уроке мастерства:

Есть ряд способов работы с освещением в высоком ключе. Во-первых, можно применять одновременно несколько источников света, что дает возможность полностью контролировать полученный результат. Во-вторых, можно выйти из положения при помощи одного осветителя, если нет достаточного оборудования. При этом необходимо установить этот источник всего в пару шагов сбоку от модели. Если у вас есть отражатели, вы получите более рассеянный свет, и, следовательно, можно сделать фон более ярким, чем модель. Основной трудностью при съемке в высоком ключе при работе с одним осветителем является не такая управляемость, как в первом варианте.

Несколько советов в этом уроке мастерства.

Нижеприведенная схема дает очень красивый и любимый мною High key («Высокий ключ «). На словах можно подумать, что ничего сложного в этой схеме постановки студийного света нет, но на практике добиться правильного Высокого ключа довольно сложно.

Пару слов о тональности Высокий ключ: это портрет, где преобладают только белый и светло-серый цвет. Если это цветной портрет — оттенки цветов должны находится в светлых своих значениях (в прямом смысле). Исключение составляет лишь элементы волос, кожи, одежды модели. Но и тут нужно постараться грамотно все высветлить.

Пример снимка в светлой тональности Высокий ключ. Автор фото: pinmarklet

Как видно из снимков — нужно очень много света. Причем нужно не просто , или открыть диафрагму на полную, а именно заполнить все светом.

Схема №2. С тремя вспышками. High key

• Во-первых нужен чисто белый фон. Для этого мы направляем на него 2 вспышки. Можно даже с серебристыми зонтиками. Белый фон, особенно бумажный, сам по себе хороший отражатель, он поможет залить помещение светом.

• Во-вторых, ставим перед моделью вспышку с большим софтбоксом. Если этого мало — используем отражатели или дополнительные вспышки. Главное — минимум теней, но никаких пересветов на коже. Вспышка с заполняющим светом (он же и рисующий при такой схеме) должна быть довольна мощная, хотя бы 250 дж. Большой софтбокс или октобокс требует много энергии, но зато он рассеивает свет очень хорошо.

• Обычно, мощность фоновых вспышек должна быть больше, чем заполняющего света перед моделью где-то на 2 ступени.

В последствии снимок можно для красивых переходов с серого в белый, но без правильно снятого оригинала лучше ничего не делать (в сети много псевдо high key, когда из снимка обычной тональности фотошопят высокий ключ, но это же непрофессионально! 🙂)

Уделяйте внимание теням, особенно под носом у модели. Если заполняющий свет поднят слишком высоко — тень обязательно появится и тогда high key будет испорчен. Вот почему большие софтбоксы и нужны — их не нужно поднимать над моделью чтобы скрыть «невыспаность» под глазами, можно просто поставить на уровне лица модели.

Как и в предыдущий схеме — фотограф находится где-то очень близко к софтбоксу, а сам осветительный прибор точно напротив модели.

Фотография в высоком ключе – портрет на былом или выбеленном искусственно фоне. Яркий и красивый белый фон на фотоснимках всегда несет в себе необычную положительную энергию. Благодаря белому фону удается сконцентрировать основное внимание на объекте снимка, а не на том, что его окружает.

Если присмотреться, можно смело сказать, что лучше всего это подойдет. Такой прием фотографы называют «высокий ключ». Данный прием на самом деле помогает сконцентрировать основное внимание на объекте фотографии.

Снимаем портрет в высоком ключе

В современном мире фотографий многие профессиональные фотографы очень часто прибегают к этому приему, поэтому снимки на белом фоне становятся все более популярными. К тому же они получаются очень оригинальными и стильными.
Очень важно, что фон был полностью белым, только тогда можно избавиться от тех мелких деталей, что часто отвлекают на фото.

Лучший фон – белый лист

Для фона лучше всего подойдет белый лист бумаги, конечно же, больших размеров. Кроме того, использование естественного фона предполагает его взаимодействие с цветом одежды. И это доставляет дополнительные неудобства. Наличие белого фона подчеркнет любые цвета, в особенности, яркие и контрастные. Поэтому снимок на белом фоне является хорошим решением, если на портрете есть яркие предметы.

К примеру, если с фруктом, то в высоком ключе внимание зрителя будет сразу обращено на сочный и спелый фрукт, а также яркие глаза ребёнка. В таком случае не надо использовать дорогой фотоаппарат, хороший объектив или пытаться редактировать фото в редакторе.

Подсветка фона, переэкспонировка

Однако у фотографий в высоком ключе тоже есть свои нюансы. К примеру, для хорошего снимка на белом фоне понадобится ещё и свет, потому что при его отсутствии белый фон может показаться совсем не светлым, а наоборот, достаточно серым. Для создания яркого и красивого белого фона нужно переэкспонировать его.

Проще говоря, необходимо сделать так, чтобы попадание света на объект фотографии было меньше, чем на фон. Это соотношение можно выразить в цифрах.

Профессиональные фотографы говорят, фон должен быть светлее на 4 ступени. Проще говоря, в 16 раз.

Благо, для любого фотографа может найтись хороший и бесплатный свет – это солнце. Профессионалы могут корректировать солнечный свет таким образом, что снимок получается очень удачным и красивым. Например, свет можно направить в спину. Фотограф сделает все так, что белый фон будет идеально смотреться на фотографии. Солнечный свет может помочь создать однотонный фон.

Внешняя вспышка в помощь

Фотографы часто используют еще один удобный прием в высоком ключе. Так, они создают белый фон за счёт использования внешней вспышки. И этот вариант может быть очень выигрышным. К примеру, можно попросить отойти человека от заднего фона на несколько метров, установить за ним вспышку, чтобы свет был направлен в сторону фона. Соответственно, благодаря такому приёму фон может получиться очень качественным, белым и ярким.

Для таких снимков может подойти любая вспышка, например, дешёвая модель, такая как YongNuo YN-560. Она обладает синхронизацией. Её можно в любое время присоединять к камере и она поможет сделать нужную подсветку.

Фон во время съемок на белом фоне, как отмечалось выше, должен быть переэкспансированным. Однако возникает риск того, что можно перестараться с этим. Если сделать фон слишком ярким, то человек на фотографии получится странно “задымленным”. Чтобы найти подходящую цветность, необходимо начинать с малого освещения фона. Затем постепенно можно увеличивать до тех пор, пока не наступит переэкспонированность.

В итоге, мы можем сделать вывод, что делать фотографии на белом фоне – сложно. Ведь надо найти наилучшее сочетание освещенного фона с объектом фотографии. Если удастся освоить данный прием, то можно делать замечательные и красивые художественные снимки.

В арсенале каждого фотографа, особенно занимающегося коммерческими съемками, должны быть световые схемы, которые можно использовать в качестве своего рода штампов: простые и эффективные, позволяющие получить гарантированный предсказуемый результат, когда нет возможности тратить время на творческий поиск и эксперименты.
Именно к таким схемам можно отнести и ту, о которой пойдет речь сегодня. Я часто демонстрирую ее на своих курсах и мастер-классах как пример универсального решения многих задач: от съемок частных клиентов до модельных тестов.
Снимок, который мы будем рассматривать, можно отнести к так называемым портретам «в высоком ключе» или «high key», точнее, к одной из его разновидностей.

«Высокий ключ» - это фотография с преобладанием светлых тонов, на которой отсутствуют темные элементы и глубокие тени. Во времена пленочной фотографии, когда каждый фотограф имел представление о зонной теории Адамса, высоким ключом было принято называть только тональное решение, при котором темные участки изображения не выходили за пределы второй ступени семиступенчатой шкалы плотностей (это определение до сих пор служит ориентиром для зануд-технофилов). Но сегодня термин «высокий ключ» чаще используют в более широком смысле, понимая под ним любую очень светлую картинку, чаще всего - светлый объект на светлом фоне. При этом отдельные небольшие элементы могут быть очень темными или даже черными. Проще говоря, важнее общее ощущение светлоты.

Рассмотрим процесс построения световой схемы поэтапно. Попутно я попробую объяснить назначение и нюансы постановки каждого из источников. При
этом, нарушив привычную последовательность выставления света (рисующий, затем заполняющий и так далее), мы начнем с освещения фона. Чуть позже я объясню, зачем это нужно.
Итак, фон в нашем случае будет «изолированным», чисто белым. Способов получения такого фона на снимке существует великое множество: от «выбивания» отдельными источниками света до использования в качестве фона достаточно большого софтбокса или полупрозрачного материала (чаще всего - «молочного» пластика), подсвечиваемого с обратной стороны.

Каждый из этих способов имеет свои плюсы и минусы, и будет наиболее оптимален в той или иной ситуации. Однако при создании данной фотографии я применил необычный подход. Здесь были использованы два источника со стандартными рефлекторами (в моем случае это Profoto с рефлекторами Standard Zoom), установленные по бокам от модели практически на ширине фона (использовался белый бумажный фон шириной 2,5 метра). Я ставлю их примерно на том же расстоянии от фона, что и модель - около полутора метров.

Здесь я хотел бы заострить внимание на двух моментах. Во-первых, для фона я мог бы использовать светоформирующие насадки, равномерно освещающие большие поверхности, например, плоские зонты или рефлектор Wide Zoom от Profoto. Однако я намеренно использую стандартные рефлекторы, световое пятно от которых имеет явный hotspot - существенно более яркую область в центре. Во-вторых, источники света направлены на фон под прямым углом, а не на область за головой модели. Их мощность будет установлена на достаточное значение, чтобы пересветить все попавшее в кадр пространство фона. При этом из наиболее ярко освещенных участков по бокам от модели будет идти отражение, выполняющее роль контровых источников света. То есть, используя всего два источника, мы получаем сразу и освещение фона, и два контровика.

Чаще всего при съемке с подобными схемами я использую портретную тарелку, хотя иногда работаю и с жестким светом - стандартным рефлектором (не-
редко с сотами) или хардбоксом. В этом случае выбор бы сделан в пользу мягкого светотеневого рисунка, поэтому в качестве светоформирующей насадки на рисующем источнике был установлен полутораметровый октабокс.

Обязательно поэкспериментируйте с соотношением мощностей рисующего и заполняющего света. Его изменение может существенно повлиять на эмоцио-
нальное восприятие картинки в целом. Здесь не может быть «правильного» или единственно верного решения: опираясь на свой вкус, постарайтесь найти соотношение, лучше всего подходящее вашей модели и тому образу, который вы создаете.
И последнее. Разные объективы по-разному ведут себя в контровом свете. Некоторые прекрасно справляются с контровиком, другие катастрофически теряют контраст, стоит свету попасть на переднюю линзу.

Если вместо контрастной картинки у вас получается «ежик в тумане», не стоит расстраиваться или снижать мощность контровиков. Достаточно установить два дополнительных флага.

Низкий ключ и высокий ключ – это художественные приемы в фотографии. Оба они используются в портретной и предметной съемке, съемке для каталогов, портфолио. Идея низкого ключа проста – минимальное освещение, темные тона, выделение некоторых частей модели. Высокий ключ – полная противоположность, когда объект съемки хорошо освещен мягким светом, преобладают светлые, нежные тона и нет густых теней.

Техника съемки в низком ключе несложная , но дает возможность получить эффектные, запоминающиеся снимки. Суть заключается в том, что на черном фоне светом выделяется очень малая, но самая значимая область будущего снимка , все остальное остается в глубокой тени. Обычно в световой схеме используется только один источник света, если дается дополнительный свет, то лишь для того чтобы сделать небольшую подсветку теней. Рисующий свет устанавливается сбоку от объекта съемки под углом 45 градусов и настраивается в зависимости от задуманного сюжета.

Чтобы фон оставался темным, источник света поворачивают от фона так, чтобы направленный луч света подсветил только нужную область объекта. Если теневая сторона получается слишком темной, ее можно слегка подсветить с помощью отражателя, если нужно акцентировать внимание на деталях снимка – используйте моделирующий свет, чтобы подсветить модель сзади (контур и волосы) поработайте с контровым светом. Ключевой момент – правильная экспозиция. Сделайте точечный замер экспозиции в той области, яркость которой выше средней, установите экспопару, и одно из значений экспопары уменьшите на ступень. Результат можно контролировать на дисплее камеры, картинка должна стать темнее.

Для построения световой схемы понадобится несколько источников света. Один устанавливается напротив модели чуть выше камеры, его задача — равномерно осветить объект съемки . Чтобы свет получился мягким, рассеянным и не давал резких теней, используйте насадку (софтбокс или зонт на просвет). Добившись нужного освещения объекта съемки, установите два других осветителя позади него с разных сторон и направьте световой поток на фон. Мощность этих двух источников света должна быть больше на одну – две ступени чем у основного (который освещает объект). К выбору мощности фонового света подходите аккуратно. Если фон пересветить, появятся контуры от объекта съемки, если мощность осветителей будет недостаточной, фон получится серым.

При съемке головного или плечевого портрета в высоком ключе можно использовать один источник света. Установите его сбоку от модели так, чтобы свет падал и на модель, и на фон. Для смягчения света и уменьшения яркости поставьте между моделью и осветителем рассеиватель. В результате модель будет освещена мягким рассеянным светом, а фон будет освещен ярче модели. При необходимости подсветите темную сторону отражателем, а чтобы фон не получился серым (недостаток освещения), располагайте модель очень близко к фону. При ростовом портрете эта схема не используется (на фоне появляется тень от рассеивателя).

Обе описанные техники очень популярны в художественной фотографии . На практике базовые световые схемы могут усложняться, и чтобы добиться желаемого результата с установкой света придется повозиться. Но пробовать безусловно стоит, высокий и низкий ключ – это уже творчество , где есть место идее, эксперименту и такие работы всегда ценятся и привлекают к себе внимание.